В рамках семейной программы книжного фестиваля «Китоврас» на главной сцене пройдет встреча с космонавтом-испытателем.

Олег Владимирович Блинов – начальник лаборатории по созданию комплексных тренажеров перспективных транспортных кораблей Центра подготовки космонавтов имени Ю.А. Гагарина, командир 8-месячного эксперимента по имитации полета на Луну, подполковник Олег Владимирович Блинов расскажет о своем пути в эту удивительную профессию, о том, как готовят космонавтов сегодня и что ждет пилотируемую космонавтику в будущем. В год 90-летия со дня рождения первого космонавта Земли поговорим про тайны космоса, научные открытия, космические корабли и многое другое.

Встреча с генеральным директором «Спортивного клуба Федерального космического агентства Роскосмос» Юрием Лекомцевым состоится в рамках III Межрегионального книжного фестиваля «ВРЕМЯ ЧИТАТЬ: ОТКРЫТЫЙ КОСМОС», организованного Самарской областной универсальной научной библиотекой совместно с Самарским национальным исследовательским университетом им. академика С.П. Королева, спортивным клубом «Роскосмос» при поддержке правительства Самарской области.

Спортклуб Роскосмоса ежегодно проводит более 30 спортивных и физкультурно-оздоровительных мероприятий среди взрослых и детей в Москве, Московской области и регионах России. Все мероприятия проводятся при активном вовлечении и поддержке руководителей предприятий ракетно-космической отрасли, а также с привлечением членов Клуба Героев СССР, Героев России, полных кавалеров Ордена Славы и олимпийских чемпионов. Спортклуб Роскосмоса принимает активное участие в организации и проведение общероссийских мероприятий, в том числе направленных на популяризацию спорта и здорового образа жизни среди взрослых и детей.

Герой мероприятия – Владимир Борзилов, который долгие годы работал начальником отдела испытаний Тушинского машиностроительного завода (филиал в городе Байконуре) и принимал непосредственное участие в осуществлении космической программы «Энергия-Буран».

Владимир Борзилов расскажет о своей работе на космодроме Байконур, подготовке к запуску орбитальной станции «Мир», орбитального корабля «Буран», космических кораблей «Союз» и «Прогресс» на орбитальные станции «Салют-7» и «Мир». Также зрители узнают об уникальных предметах, которые испытатель предоставил для выставки музея «Ветер космических странствий».

Молодой ученый института ракетно-космической техники Самарского университета Даниил Куприянов расскажет зачем нужно летать в космос, и как развивается современная космонавтика.

В этом году по всей России отмечали 60-летие первого полёта человека в космос. 12 апреля 1961 года Юрий Гагарин первым в мире совершил орбитальный облёт планеты Земля, открыв человечеству дорогу к звёздам.

С тех пор многое изменилось: на орбите появилась МКС, где космонавты живут месяцами. Автоматические межпланетные станции бороздят Солнечную систему, а на Марсе летает маленький вертолёт.

Одно остаётся неизменным – процесс освоения космического пространства очень сложен и увлекателен.

Встреча с историком Ракетно-космического центра «Прогресс» Сергеем Семеновым состоится в рамках III Межрегионального книжного фестиваля «ВРЕМЯ ЧИТАТЬ: ОТКРЫТЫЙ КОСМОС», организованного Самарской областной универсальной научной библиотекой совместно с Самарским национальным исследовательским университетом им. академика С.П. Королева, спортивным клубом «Роскосмос» при поддержке правительства Самарской области.

Нынешний РКЦ «Прогресс» является одним из старейших предприятий ракетно-космической отрасли. Выпускаемая им продукция известна всему миру. Сергей Семенов, историограф предприятия и хранитель заводского музея, расскажет на встрече о том, как начинался в СССР выпуск ракетно-космической техники.

Проект, реализованный в конце 2022 года по совместной инициативе Государственного бюджетного учреждения культуры Рязанской области «Музей К.Э. Циолковского» (с. Ижевское – родина основоположника космонавтики) и Федерального государственного бюджетного учреждения науки «Архив Российской академии наук» (г. Москва) при поддержке Государственной корпорации по космической деятельности «Роскосмос» и Общероссийской общественной организации «Федерация космонавтики России».

Выставка рассказывает о трех «китах» звездоплавания, людях, открывших людям космос и внесших неоценимый личный вклад в становление и развитие космонавтики, как науки.

Проект приурочен к 165-летию со дня рождения Константина Эдуардовича Циолковского.

Люди с русским характером и русской душой, вершившие космическую судьбу страны и сделавшие Россию ведущей космической державой.

Выставка находится в ижевском музее К.Э. Циолковского. Затем она будет представлена на культурных площадках Рязанского, Московского и Калужского регионов.

Международная космическая станция (МКС) – крупнейший международный проект, пилотируемая орбитальная станция, используемая как многоцелевой космический исследовательский комплекс. Сегодня МКС представляет собой совместный проект, в котором участвуют космические агентства Роскосмос, NASA (США), JAXA (Япония), CSA (Канада), ESA (страны Европы).

В связи с широкомасштабными изменениями, произошедшими за последние десятилетия в международных отношениях: прекращение холодной войны, снижения уровня военного соперничества, общая стабилизация мировой политической ситуации открыли космос для интенсивного мирного освоения. Как следствие активизировались международное разноплановое сотрудничество в области исследования и использования космического пространства, коммерциализация целых направлений космической деятельности, которые еще совсем недавно относились к исключительной прерогативе государств в сфере национальной безопасности.

Лекцию ведет научный сотрудник Музея К.Э. Циолковского, авиации и космонавтики города Кирова.

Лекция специалиста музея «Самара Космическая» Петра Лукрицы состоится в рамках III Межрегионального книжного фестиваля «ВРЕМЯ ЧИТАТЬ: ОТКРЫТЫЙ КОСМОС», организованного Самарской областной универсальной научной библиотекой совместно с Самарским национальным исследовательским университетом им. академика С.П. Королева, спортивным клубом «Роскосмос» при поддержке правительства Самарской области.

Музейно-выставочный центр «Самара Космическая» – это один из самых юных музеев Самарской области. Главная достопримечательность музея – легендарная ракета-носитель «СОЮЗ» – это единственная в Европе вертикально установленная ракета-носитель в собранном виде! Главный хранитель фондов музейно-выставочного центра «Самара Космическая» познакомит слушателей с интересными фактами о космосе и расскажет о том, как Самара связана с развитием космических технологий.

Лекция познакомит с краткой историей создания самого крупного интернационального проекта в космосе – Международной космической станции.

В ходе лекции речь пойдет об общей и научной значимости станции, а также о составе и назначении различных модулей и частей.

Сборка и поддержка функциональности столь крупной орбитальной станции была бы невозможна без участия человека, поэтому в ходе лекции расскажут о выходах в открытый космос и сравнят российские скафандры «Орлан» и американские «EMU».

Лекцию проведет Александр Хохлов, член Северо-Западной организации Федерации космонавтики РФ. Восемь лет Александр Хохлов был сотрудником Ракетно-космической корпорации «Энергия» имени С.П. Королёва, в том числе работал инженером в Главной оперативной группе управления в подмосковном Центре управления полетами, занимался вопросами материально-технического обслуживания российского сегмента Международной космической станции.

Мероприятие в рамках Дня космонавтики. Специалисты библиотеки расскажут о событиях 12 апреля 1961 года, о подготовке полета человека в космос, об известных космонавтах России и Советского Союза, познакомят читателей с основными идеями Константина Циолковского, с историей создания космического корабля, с главным конструктором и организатором производства ракетно-космической техники Сергеем Королевым, расскажут о современных открытиях в мире космоса. Прозвучит рассказ о первом космонавте Земли Юрии Гагарине, о первой женщине-космонавте Валентине Терешковой, а также о Германе Титове, Павле Поповиче, Алексее Леонове.

В ходе мероприятия зрители ознакомятся с историей развития космонавтики, узнают об интересных фактах про космос и Вселенную, о создании и запуске первого в мире искусственного спутника Земли, подготовке и осуществлении полета первого в мире космонавта Юрия Гагарина.

Книжно-иллюстративная выставка «Человек. Вселенная. Космос» представит подборку книг и журналов, периодических изданий, фотоиллюстраций, рассказывающих о первооткрывателях космической эры, о героях-космонавтах, смело покоряющих просторы Вселенной. Увлекательный рассказ о первых покорителях космоса Юрии Гагарине, Галине Титовой, Валентине Терешковой и других заинтересует зрителей.

«Молодёжь и будущее авиации и космонавтики» – открытый конкурс в области авиационной и ракетно-космической техники и технологий для современной молодежи.

Участники – молодёжные коллективы, молодые ученые, специалисты, аспиранты и студенты в возрасте от 18 до 35 лет.

Конкурс проводится в два этапа. Первый этап проходит в заочной форме, второй – очный.

Презентации лучших работ и проектов, отобранных по результатам первого этапа конкурса, подведение итогов и награждение победителей и лауреатов дипломами и денежными призами, именными премиями спонсоров по направлениям, специальными призами, дипломами и грамотами профильных ведомств и компаний проходит в рамках мероприятий Международной недели авиакосмических технологий «Aerospace Science Week».

Регистрация участников и прием работ до 5 октября 2024 года включительно.

«Роскосмос» берет начало в «Министерстве общего машиностроения» СССР и является его правопреемником, как и Федерального космического агентства «Роскосмос», «Российского космического агентства», «Российского космического агентства при Правительстве Российской Федерации», «Российского авиационно-космического агентства». В его состав входят предприятия и научные организации, созданные еще в советскую эпоху. Корпорация активно сотрудничает с Министерством обороны Российской Федерации, Министерством сельского хозяйства Российской Федерации, корпорацией Росатом, Национальным агентством по космическим исследованиям Беларуси и другими, а также с учебными заведениями для подготовки новых кадров.

Черные Дыры больше, чем вы думаете: Гравитационный монстр в галактике М87.

Коллаборация крупной сети радиотелескопов «Телескоп Горизонта Событий» (Event Horizon Telescope) проанализировала и обнародовала наблюдения 2017 года в ядре галактики M87. Эти данные позволяют подробно описать картину магнитного поля вокруг сверхмассивной черной дыры и определить новые параметры этого гравитационного монстра массой в пять миллиардов Солнц.

Кирилл Масленников – астроном, научный сотрудник Пулковской обсерватории РАН, ведущий рубрики астрономии на YouTube канале QWERTY.

Зачем вообще нужна космонавтика (и на что уходят наши налоги)?

60 лет люди летают в космос и примерно столько же звучит вопрос: зачем это делать? Сегодня мы знаем, что ни на Луне, ни на Марсе нет разумных обитателей, а наша Земля – самое комфортное место для жизни во всей обозримой Вселенной. И все равно государства продолжают вкладывать средства в космонавтику, а частные компании продают билеты желающим покинуть Землю. Что нас ждет в космосе, нужно ли тратиться на ракеты и комические станции, стоит ли ждать колонизации Марса в 21 веке?

Виталий Егоров – популяризатор космонавтики (блогер Zelenyikot), журналист, автор книги «Люди на Луне» (Альпина нон-фикшн, 2020). Основатель сообществ «Открытый космос» и «Curiosity – марсоход».

С 4 по 10 октября проводится Всемирная неделя космоса – крупнейшее ежегодное мероприятие в мире, посвященное вопросам изучения космического пространства.

В 2022 году темой Всемирной недели космоса является «Космос и устойчивость»: основное внимание уделяется достижению устойчивости в космосе и достижению устойчивости на Земле путем использования технологий, связанных с космосом.

В рамках события Уфимский городской планетарий проведет «Час космоса» на тему «История космонавтики от Древней Греции до первого спутника» в онлайн-формате. Лектор Уфимского планетария, популяризатор космонавтики, автор многочисленных научно-популярных лекций Филипп Терехов расскажет о становлении отечественной и мировой космонавтики.

Трансляция от 2022 г.

Одно из главных условий выживания и успешного развития человечества – умение прогнозировать наиболее существенные риски и способность парировать угрозы, связанные с этими рисками. Это – важнейшая задача науки и техники. Развитие человеческой цивилизации сопровождается углублением понимания и мира, в котором мы живем, и самого человека. При этом выявляются новые, ранее неизвестные угрозы. К таким угрозам можно отнести и космические угрозы:

Космический мусор – катастрофическое техногенное засорение ближнего космоса, представляющее угрозу сокращения или даже прекращения космической деятельности человечества.

Космическая погода – плохо прогнозируемые изменения активности Солнца, представляющие угрозу серьезных потерь, прежде всего в сфере производственной деятельности (в энергетике, связи и др.).

Астероидно-кометная опасность (АКО) – угроза столкновения Земли с малыми телами Солнечной системы (астероидами и кометами) с причинением серьезного ущерба населению планеты вплоть до уничтожения цивилизации.

27 и 28 октября на Основной сцене Московского театра иллюзии пройдет новый масштабный фестиваль иллюзионного искусства – Российский Иллюзионный Форум, призванный объединить как профессионалов, так и любителей, всех поклонников этого жанра со всей страны.

Говоря про уникальность форума, режиссёр-постановщик, сценарист и ведущий Сергей Орлов подчёркивает: «Впервые акцент будет сделан не только на профессиональное мастерство иллюзионистов – искусство манипуляций, демонстрации салонных фокусов и больших иллюзионов, но и на сценарий и режиссуру номера. Сегодня зрителю уже недостаточно просто виртуозной техники и вау-эффекта, публика ждет шоу, хочет видеть на сцене полноценную историю, героев и персонажей, развитие сюжета».

Главная цель форума – популяризация и продвижение иллюзионного искусства. Впервые на одной сцене соберутся мэтры иллюзионного жанра: победители и лауреаты крупнейших и самых престижных международных конгрессов иллюзионистов, в том числе действующий Чемпион Европы в жанре микромагии 2024 года Владимир Григорьев. Программа фестиваля рассчитана не только на профессиональное сообщество, но и на широкую публику. Посетить форум может каждый желающий.

«Одна из главных задач форума – это создание пространства для свободного общения, обмена опытом профессионалов и поклонников иллюзионного жанра, демонстрации новых возможностей, свежих идей и необычных решений», – рассказывает организатор Международных иллюзионных конгрессов в Москве, основатель «Русского Общества Любителей Фокусов» Юрий Сергиенко.

Программа РИФ-2024 включает в себя: конкурс профессионального мастерства по жанрам и категориям, образовательные лекции, мастер-классы от лучших иллюзионистов России, дискуссии и шоу-программы, рассчитанные на широкую зрительскую аудиторию.

«В конкурсной программе и во время гала-шоу будет представлено большое количество иллюзионных аттракционов и салонных фокусов, как современных трюковых новинок, так и новая интерпретация классики», – добавляет режиссёр.

Жюри конкурсной программы состоит из авторитетных артистов, которые в разные годы занимали призовые места на самых престижных иллюзионных фестивалях Европы и мира.

Иллюзионист, создатель нового направления в иллюзионном жанре «Stand up magic» Сергей Листопад подчеркивает, что этот форум будет особенно уникальным: «Как минимум потому, что среди членов жюри – легендарные личности. Как максимум – конкурсная программа будет насыщенной, интересной, а самое главное – предельно честной».

Председатель жюри – Екатерина Медведева
Члены жюри – Сергей Сафронов, Сергей Воронцов, Сергей Листопад, Александр Шальнев, Вадим Савенков, Анатолий Ляшенко.

2 июля Московский музей дизайна и Государственная Третьяковская галерея совместно с проектом «Трын*Трава. Современный русский стиль» представят фиджитал-выставку «Природа предмета. Современный дизайн и традиции». Выставка откроется под патронатом Upside Development в пространстве Новой Третьяковки. В центре проекта – современный дизайн, основанный на культурном коде, традициях, обычаях и истории России, который соединит цифровой и физический мир.

«Природа предмета. Современный дизайн и традиции» – это 43 художника, 9 разделов, многообразие техник и материалов – от инсталляции до панно, от стекла до металла. Мы видим природу, слышим ее, чувствуем, ощущаем – все это складывается в сознании в единый образ. Вглядываясь в процесс соприкосновения человека с природой, организаторы проводят параллель между природным миром и пространством выставки, осуществляя тотальное взаимодействие арт-объектов экспозиции с органами чувств зрителей.

Эта выставка по-новому раскроет само понятие предметного дизайна, который помимо эстетической и утилитарной функции, все чаще становится предметом глубокой рефлексии. Экспозиция построена как путь через девять разделов: «Начало времен», «Солнце как источник жизни», «Ткачество», «Народная смекалка в общении с миром», «Мифология», «Религии в искусстве», «Народный быт как источник вдохновения», «Передача знаний», «Сохраняя традиции».

Среди участников фиджитал-выставки: коллекционный и массовый дизайн, а также высокое декоративно-прикладное искусство арт проекта «Трын*Трава. Современный русский стиль», работы из коллекции Московского музея дизайна, арт-объекты от художника Анастасии Дубач, саунд-дизайн от Евгения Попова (DIGITAL MOSS), видео-инсталляции цифрового художника Сергея Паршакова, аромат проекта BY KAORI.

В экспозиции будут представлены AR-объекты от патрона выставки, компании Upside Development, и мультимедиа-художницы Анны Полани. «Яркие кейсы интеграции цифрового арта в девелопмент вызывают особый интерес у общественности. Они появляются благодаря смелым коллаборациям с молодыми и талантливыми специалистами креативных индустрий. Нам интересно сотрудничать и поддерживать российских технологических разработчиков, художников, креаторов и дизайнеров. Отмечу, что только смелые решения в любой из сфер позволяют выйти на новый уровень представления о собственных возможностях и потенциале», – отмечает управляющий партнер компании Upside development Алексей Перлин.

В рамках выставки «Природа предмета. Современный дизайн и традиции» запланирована обширная образовательная программа по двум направлениям: традиционное и цифровое искусств, которая продлится до конца лета. Гости программы смогут посетить онлайн и офлайн лекции, паблик-токи, дискуссии, круглые столы с участием дизайнеров, художников, представителей российских производств, галеристов, коллекционеров и экспертов в области диджитал-арта.

Экспозицию «Природа предмета. Современный дизайн и традиции» можно будет посетить до 30 сентября 2024 года в Новой Третьяковке.

В Медном замке переполох: война закончилась, а это значит, что древнее предсказание может сбыться, и Принцесса влюбится в простого Солдата! Чтобы этого не случилось приняты все меры – единственная дочь Короля и Королевы заперта в башне, а на помощь призвана настоящая Ведьма. Но никакие препятствия не страшны Солдату – на его стороне доброта и честность, а в кармане волшебное огниво.

Орган, дудук, саксофон и рояль – инструменты с разной музыкальной историей. Создать из столь непохожих инструментов единый творческий организм – смелая и оригинальная идея талантливых музыкантов, вновь и вновь покоряющих публику своим мастерством. Звучание трио обладает неповторимой притягательностью, ему подвластны любые жанры, тонкий лиризм и высокая драматургия великой классической музыки, которая наполнит этот вечер радостью и гармонией. Проведите этот вечер в старинном соборе, наслаждаясь любимой музыкой.

Музыкальная группа DOPE D.O.D даст три концерта в городах России – в Москве 28 сентября.

Аббревиатура D.O.D расшифровывается как Duo Of Darkness («Дуэт тьмы»), но на самом деле участников здесь трое: Skits Vicious, Dopey Rotten и Jay Reaper. Их псевдонимы апеллировали к самым одиозным героям панк-культуры, и это отнюдь не было случайностью, поскольку музыканты смешивали в своем творчестве рэп, хардкор, дабстэп, панк-рок и многие другие энергичные жанры. Не меньшее влияние на творчество группы оказали хорроры и комиксы, на почве любви к которым и объединились три школьника из нидерландского города Гронингем.

Приверженность к фильмам ужасов предопределила ту своеобразную стилистику, за которую DOPE D.O.D и полюбили во всем мире. Именно в антураже социального хоррора был снят клип «What Happened», принесший группе известность 13 лет назад. Выйдя в свет 1 января 2011 года, ролик о сумрачных подростках среди развалин на окраине собрал к апрелю 2013 года более 10-ти миллионов просмотров.

Музыканты DOPE D.O.D не соглашаются с теми, кто считает их сюжеты слишком мрачными. Свою подачу они сравнивают с фильмом Квентина Тарантино «Криминальное чтиво», в котором лишь форма может быть шокирующей, но на самом деле в нее вливается юмористическое содержание. Кстати, этот юмор по достоинству оценили такие продвинутые музыканты, как участники группы ONYX, с которыми они вместе записали свой второй альбом «Da Roach» (2013), а также Фред Дерст из Limp Bizkit и Джонатан Дэвис из Korn, пригласившие дебютантов на разогрев в мировое турне своих команд.

В России DOPE D.O.D полюбили сразу и безоговорочно. Участники группы с удовлетворением отмечали, что с самого начала их взлета наиболее теплые комментарии приходили от фанов из нашей страны. «Мир сегодня более открыт, чем мы себе представляли, – рассуждал на эту тему Jay Reaper. – Я думал, что нас поймут только в Англии, потому что там сильная грайм-сцена. Но Россия... Это на самом деле удивительно».

Шоу обещает стать незабываемым: поклонники услышат как любимые хиты, так и новые песни.

Сказки А.С. Пушкина являются высшим образцом литературного искусства. Популярными и любимыми сказки сделал не столько сам сюжет, сколько неповторимый авторский стиль, музыкальность и напевность. Поэтому творчество Александра Сергеевича всегда вдохновляло композиторов к созданию музыкальных произведений, основанных на его сюжетах.

Среди таких произведений оперы: «Руслан и Людмила» М. Глинки, «Русалка» А. Даргомыжского, «Сказка о царе Салтане» и «Золотой петушок» Н. Римского – Корсакова, а также балеты: «Золотая рыбка» Л. Минкуса, «Сказка о попе и о работнике его Балде» М. Чулаки и «Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях» А. Лядова.

Эти музыкальные произведения привлекательны, прежде всего, знакомыми всем с детства сюжетами, идеально прорисованными героями, и тем, что в них всегда добро оказывается сильнее зла.

В нашем концерте вы услышите самые известные отрывки из опер и балетов по сказкам А. С. Пушкина.

Моноспектакль Елены Шкурпело. Женщина приходит на кастинг в агентство будущего и проходит собеседование. В ходе испытаний героиня сталкивается со своим прошлым и познаёт себя. Елена Шкурпело – вдохновленная и вдохновляющая – многогранная актриса, сочетающая в себе какое-то воздушное очарование и непоколебимую твердость.

28 сентября в Рахманиновском зале Консерватории состоится первый концерт в рамках нового сезона фестиваля камерной музыки современных композиторов «Музыка нашего времени». Организаторы события сформулировали важную и своевременную тему и миссию – исполнение современной академической вокальной музыки, написанной на стихи русских поэтов-классиков и российских современных авторов.

Вечер 28 сентября будет посвящен Марине Цветаевой: будут представлены вокальные циклы на музыку петербургских композиторов Анны Кузьминой и Светланы Нестеровой, моноопера московского композитора Дмитрия Суворова «Марина», написанная на тексты из дневниковых записей поэтессы, произведения на стихи «Попытка ревности», «Поэма Горы» и «Поэма Конца». В программу также будет включена киномузыка Микаэла Таривердиева и Андрея Петрова на слова Марины Цветаевой.

В концерте принимают участие:

Солистка Большого театра России
Алина Черташ, меццо-сопрано

Солистки Камерной сцены Большого театра России
Екатерина Семенова, сопрано
Екатерина Ферзба, сопрано

Приглашенная солистка Мариинского театра
Пелагея Куренная

Солистка Санкт-Петербургской государственной филармонии
Елизавета Бокова, сопрано

Партия фортепиано – Карина Погосбекова.

28 сентября МГАСО представит в Зале Зарядье монументальную Кантату «По прочтении псалма» Сергея Танеева.

Московский государственный академический симфонический оркестр
Художественный руководитель – Иван Никифорчин.

82-ой концертный сезон 2024/2025 гг.

Дирижер – Антон Гришанин.

В концерте принимают участие Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова (художественный руководитель – Геннадий Дмитряк) и Государственный академический русский хор имени А.В. Свешникова (художественный руководитель – Екатерина Антоненко).
Солисты: Анастасия Щеголева (сопрано), Алина Черташ (меццо-сопрано), Алексей Татаринцев (тенор), Владимир Байков (бас).

28 сентября в Зале Зарядье МГАСО представит монументальное произведение крупнейшего российского композитора рубежа XIX-XX вв. Сергея Ивановича Танеева.

Сергей Рахманинов говорил о Танееве: «Он был образцом во всем, в каждом деянии своём, ведь, что бы он ни делал, он делал только хорошо».

Геннадий Дмитряк, художественный руководитель Государственной академической хоровой капеллы России имени А.А. Юрлова: «Хоровая музыка Сергея Ивановича Танеева богата полифонией и интеллектуальной многоплановостью содержания. Музыку Танеева, которая предъявляет очень высокие требования к техническим и исполнительским возможностям хора, Капелла России имени А.А. Юрлова исполняет очень часто в своих программах – и всегда его произведения вызывают горячий эмоциональный отклик у слушателей.
Кантата «По прочтении псалма» – последнее произведение композитора – квинтэссенция его творчества, его духовное завещание. Это произведение о человеке и его духовном становлении, о смысле жизни. Конечно, работа над Кантатой требует от нас глубокой сосредоточенности и полной творческой самоотдачи.»

Сергей Танеев, автор десятков хоровых сочинений, создал две кантаты – «Иоанн Дамаскин» и «По прочтении псалма». «По прочтении псалма» стала последним крупным произведением композитора. Написав ее, Танеев, как сказали бы в наши дни, «закрыл гештальт»: стихотворение А.С.Хомякова «По прочтении псалма», которое легло в основу Кантаты, было одним из самых любимых у матери композитора, Варвары Павловны Танеевой, и первым стихотворением, выученным маленьким Серёжей.

Творчество Хомякова вызывало повышенный интерес в начале XX в.. Образованные круги российского общества зачитывались и поэзией Хомякова, и философской прозой. Сорок стихотворных строк легли в основу грандиозного музыкального сочинения Танеева. Поэт сформулировал истинные ценности: «Мне нужно сердце чище злата/И воля крепкая в труде;/Мне нужен брат любящий брата,/Нужна мне правда на суде!».

Для повзрослевшего композитора стиль Хомякова отвечал потребности в торжественной и строгой поэзии, которая возносила слушателя над проблемами повседневности и суетным бытием. Кантата создавалась в 1915 г., в период смут и потрясений, раздиравших российское общество. Призыв Кантаты к любви, братству, служению высшим силам человечества контрастировал с разразившейся мировой войной и революционными настроениями в окружающем мире.

Кантата – сочинение зрелого мастера. К концу жизни композитору удалось подчинить головокружительные технические задачи контрапункта музыкальному содержанию. Танеев создал произведение с уникальным взаимопроникновением симфонического и кантатно–ораториального жанров.
В Кантате композитор связал две эпохи: канувший в Лету старый мир XIX в. и наступивший, полный новаций, бурь и потрясений XX век. В этом произведении заключена целостная концепция мира и человеческого бытия в мире.

По словам А.К.Глазунова после премьеры Кантаты в Петрограде Танеев произнес: «Какая богатая, не использованная еще область – русская оратория». Московская премьера произведения в зале Благородного собрания также была незабываема: «Кантата очень хорошо прошла, хоры звучали чрезвычайно массивно и величественно – хор был в 180 человек, и все выходило по звучности несравненно полнее, чем в Петербурге», – писал Танеев о премьере.

Впечатление композитора разделял и музыкальный критик Б.В.Асафьев:

«Значение Кантаты для русской музыки огромно. Сейчас не поддается точному выяснению все звуковое богатство, все мастерство, вложенное в неё, но сила эмоционального содержания музыки ощущается с первого же знакомства с нею по степени произведенного впечатления. Впечатление осталось столь сильное, какое только и может остаться после исполнения подлинно правдивых, живых произведений музыкального искусства, где слышится за каждым изгибом музыкальной мысли творческая воля и одухотворенное чувство композитора.»

В истории русской музыки Сергей Иванович Танеев остался как автор монументальных сочинений, и педагог, сыгравший огромную роль в образовании Сергея Рахманинова, Александра Скрябина, Николая Метнера, Рейнгольда Глиэра. Наследие Танеева бесценно.

Московский государственный академический симфонический оркестр с воодушевлением исполнит великое творение русского композитора в Зале Зарядье.

«Лента поэзии» – новый проект Марка Розовского, задуманный им для Старой сцены, ставшей настоящей экспериментальной площадкой. Это цикл литературно-театральных вечеров, каждый из которых посвящен творчеству одного или нескольких российских поэтов. Их личности раскрываются не через факты биографий и строки мемуарной литературы. О поэтах рассказывают их стихи.

Программа «Григ. Чайковский» симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» посвящена творчеству двух гениальных композиторов, которых многое объединяет. Национальная гордость России Петр Ильич Чайковский и норвежский гений Эдвард Григ впервые встретились в Лейпциге в первый день 1888 года и сразу стали друзьями. Вскоре Григ писал из Дании Чайковскому: «Мы должны повидаться где бы то ни было: в России, в Норвегии или еще где-нибудь! Родственные души ведь не растут на деревьях!» А когда в 1893 году Чайковский оказался первым из русских композиторов, который был удостоен почётного звания доктора музыки Кембриджского университета, его особенно обрадовало то, что он получил награду вместе с Эдвардом Григом.

Прозвучат Концерт для фортепиано с оркестром ля минор Грига и Четвертая симфония Чайковского – два безусловных шедевра мировой академической музыки, известность которых обусловлена необычайной силой, яркостью музыки и ее развития.

За дирижерский пульт оркестра встанет ассистент-стажер Мариинского театра, обладатель специального приза I Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С. В. Рахманинова Юрий Демидович. В качестве солиста с оркестром выступит обладатель II премии и серебряной медали XVII Международного конкурса имени П. И. Чайковского Валентин Малинин.

Благодаря искусству 28-летнего дирижера и 23-летнего пианиста признанные шедевры гениальных композиторов обретут свежее прочтение и порадуют слушателей оригинальностью интерпретации.

Два популярных жанра вокальной музыки сольются в одном концерте. Вы услышите мировые оперные шедевры и легендарные хиты из мюзиклов «Кошки» и «Призрак оперы», а так же из рок-оперы «Иисус Христос Суперзвезда».

Музыка величайших композиторов в сопровождении органа и бесподобная акустика нашего зала позволят вам испытать новые впечатления от оперных хитов и популярных мюзиклов.