Объединение «Выставочные залы Москвы» включает в себя 24 галереи, одна из которых – в виртуальной реальности. Об этом мэр столицы Сергей Собянин сообщил на своем персональном сайте.

«Большинство нынешних выставочных залов было открыто в разных районах Москвы в конце 80-х годов. Тогда это были автономные пространства для свободных художников, не входивших в профильные ассоциации. В 2013 году мы решили вдохнуть в них новую жизнь, создав объединение «Выставочные залы Москвы», в которое сегодня входят 23 галереи в девяти округах и одна, открытая в виртуальной реальности», – написал мэр.

Он подчеркнул, что объединение работает со всеми жанрами и видами традиционного и современного искусства и готово поддержать начинающих молодых художников и кураторов. «За 11 лет на площадках объединения прошло 2,5 тыс. выставок, ежегодно их посещают более 270 тыс. человек. Помимо выставок и экспозиций, здесь можно послушать лекции, посетить мастер-классы, встречи с художниками, спектакли, воркшопы и многое другое», – добавил Собянин.

Так, проект SA))_gallery реализует галерея «Краснохолмская» (Краснохолмская набережная, д. 1/15). Он посвящен современному экспериментальному звуковому искусству – саунд-арту. Данная галерея специализируется на современных гибридных формах искусства, реагирующих на развитие науки и техники, а также уделяет внимание экологической повестке, рассказывая в своих выставках, как искусство и технологии могут способствовать решению насущных экологических проблем.

В потайной комнате галереи «Давыдково» (ул. Кременчугская, д. 22) прячется «Музей истории куклы», где представлены куклы из театров Индии, Бирмы, Китая, Индонезии, Японии, Чехии, Франции, Испании. В основе музейной коллекции лежит частное собрание президента Фонда куклы мира и коллекционера Светы Ачиль.

«Мета-Галерея 23» – это одновременно и галерея, и проект, который существует исключительно в виртуальном пространстве на платформе Voltep. Здесь представлена экспозиция современных цифровых художников. Посетитель может, не выходя из дома, познакомиться с цифровым искусством и открыть для себя новый иммерсивный формат.

Проект «Протомузей» объединил сразу две галереи – галерею «Выхино» (ул. Ташкентская, д. 9) и галерею «Печатники» (ул. Батюнинская, д. 14), – а также независимый Театр архитектурной формы – мастерскую ТАФ (ул. Тверская, д. 9). Проект знакомит посетителей с материально-предметной культурой прошлого и ее отражением в современном дизайне и искусстве. Миссия проекта – предъявление альтернативы идеологии потребления, продвижение идеи бережного взаимодействия с природой.

Выставочное пространство «Галерея на Трубной» (1-й Колобовский пер., д. 16, стр. 1) вошло в объединение в этом году. Это новое пространство для поддержки молодых художников, которое создано для популяризации российского современного искусства разных жанров. Площадка предоставляет возможность обучения и дальнейшей реализации работ молодых художников, организует встречу художника со зрителем. Также на базе галереи работает академия креативных компетенций Arcus: здесь проводятся экскурсии, встречи с художниками, дискуссии, мастер-классы, кинопоказы.

«Поддерживая 10-летие науки и технологий, а также инициативу «Наука как искусство», объединение «Выставочные залы Москвы» вот уже пятый год проводит фестиваль «Частоты» – серию программных выставок, посвященных научному искусству, а также содействует развитию инновационных проектов в области экспериментального искусства и экспериментальной науки», – также написал мэр.

Он уточнил, что пятый сезон фестиваля научного искусства «Частоты 5.0. Разность потенциалов» представит серию выставочных проектов, посвященных исследованию таких физических феноменов, как поле, энергия, импульс, частота, звук, свет, цвет, дифракция и интерференция, – в контексте художественного осмысления разнообразия современных трактовок материальности.

На площадках объединения в течение года будет проходить фестиваль «Русский стиль. Взгляд из XXI века», посвященный переосмыслению традиционных форм, орнаментов и ремесел России и их объединению с новыми трендами в моде, дизайне и прикладном искусстве.

Фестиваль «Книж-Движ» направлен на приобщение детей к богатству мировой культуры и изобразительному искусству через книжную иллюстрацию.

Кроме того, в этом году объединение вновь вышло за границы галерей. На четырех станциях метро – «Киевская», «Достоевская», «Парк Культуры» и «Римская» – можно увидеть работы художников, участвующих в проекте «Искусство в метро», организованном совместно с Московским метрополитеном и столичным департаментом транспорта и развития дорожно-транспортной инфраструктуры.

Наконец, в рамках фестиваля «Лето в Москве. Все на улицу!» на Никитском бульваре объединение организовало арт-маркет в рамках вернисажа «Искусство рядом». Здесь можно не только полюбоваться, но и приобрести живопись, графику и другую продукцию народных мастеров, а также пообщаться с авторами работ и попробовать свои силы на мастер-классах.

«Каждая галерея объединения уникальна и является визионером современного искусства в своем районе, отражает его дух, историю, имидж. Они являются отличным пространством для диалога и коллабораций, местом, где об искусстве расскажут очень простым и понятным языком. Объединение «Выставочные залы Москвы» делает искусство доступным для каждого», – заключил Собянин.